آتیلا پسیانی درگذشت + فیلم و بیوگرافی
تاریخ انتشار: ۱۴ مهر ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۸۸۲۶۵۵۸
به گزارش جام جم آنلاین، انجمن بازیگران خانه سینما اعلام کرد:با قلبی اندوهگین و دردبار و زبانی الکن به اطلاع می‌رسانیم متاسفانه هنرمند ارزشمند و بی‌بدیل سینما، تئاتر و تلویزیون کشورمان آتیلا پسیانی عزیز پس از دوران سخت و طولانی بیماری و در خارج از وطن از میان ما رفت و به آرامش بیکران پیوست.
انجمن صنفی بازیگران سینما این سوگ بزرگ را به خانواده محترم و هنرمند ایشان، خانم فاطمه نقوی، خانم ستاره پسیانی و آقای خسرو پسیانی و همچنین به حضور همکاران گرامی، جامعه تئاتری کشور و تمامی دوستداران ایشان تسلیت عرض می‌نماید.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!
همچنین با هماهنگی‌های انجام گرفته منتظر انتقال پیکر این هنرمند به ایران هستیم و پس از آن متعاقبا زمان و مکان تشییع به اطلاع خواهد رسید.
بیوگرافی مرحوم پسیانی
آتیلا پسیانی متولد١٠ ارديبهشت ۱۳۳۶ در تهران بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون می باشد.
آتیلا پسیانی فارغ‌التحصیل رشتهی کارگردانی و بازیگری تئاتر از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران در سال (۱۳۶۱) میباشد. مادر آتیلا پسیانی زنده یاد جمیله شیخی است.
در کارنامه فعالیت هنری آتیلا پسیانی علاوه بر بازیگری در تئاتر، تلویزیون و سینما، تجربه کارگردانی، دستیاری کارگردان، برنامه ریز، بازیگردان، انتخاب بازیگر و دستیاری صحنه و لباس هم دیده می شود.
مرحوم آتیلا پسیانی بازی در تئاتر را از سال ۱۳۵۶ آغاز کرد و بازی در سینما را از سال ۱۳۶۰ با فیلم عفریت، کاری از فرشید فلک‌نازی، تجربه کرد. او با بازی در فیلم مرگ سفید کاری از حسین زندباف در سال ۱۳۶۲ را نیز در کارنامه خود به ثبت رساند.
آتیلا پسیانی از جمله بازیگران پرکار سینما به‌شمار می‌آید، به طوری که تا سال 1372 تقریبا سالی یک فیلم بازی کرد و از آن سال به بعد او با بازی‌های ماندگارش در فیلم‌های روز شیطان، دوزن، نسل سوخته، آب و آتش در لیست بازیگران توانای سینمای ایران قرار گرفت.
جوایز آتیلا پسیانی :
1385 کاندید تندیس زرین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد «چه کسی امیر را کشت؟»
1382 سومین بازیگر نقش مکمل مرد سال «گاهی به آسمان نگاه کن»
1381 کاندید تندیس زرین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد «شام آخر»
1381 کاندید لوح زرین بهترین بازیگر مرد «آب و آتش»
1381 سومین بازیگر نقش مکمل مرد سال «شام آخر»
1380 برنده تندیس زرین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد «آب و آتش»
1380 سومین بازیگر نقش مکمل مرد سال «آب و آتش»
1380 کاندید لوح زرین بهترین بازیگر مرد «نسل سوخته»
1379 دومین بازیگر نقش مکمل مرد سال «نسل سوخته»
1379 سومین بازیگر نقش مکمل مرد سال «هیوا»
1379 کاندید تندیس زرین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد «نسل سوخته»
1378 دومین بازیگر نقش مکمل مرد «دو زن»
1378 کاندید تندیس زرین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد «دو زن»
1373 کاندید سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد «در کمال خونسردی»
1365 کاندید لوح زرین بهترین بازیگر نقش مکمل مرد «طلسم»
آثار هنری آتیلا پسیانی :
سینما :
سلفی با دموکراسی (۱۳۹۸)
سرخ‌پوست (۱۳۹۷)
غلامرضا تختی (۱۳۹۷)
جاده قدیم (۱۳۹۶)
بی‌حساب (۱۳۹۵)
آشوب (۱۳۹۴)
نگار (۱۳۹۴)
کارگر ساده نیازمندیم (۱۳۹۴)
نقش نگار (۱۳۹۴)
آخرین بار کی سحر را دیدی؟ (۱۳۹۴)
دلبری (۱۳۹۴)
سیانور (۱۳۹۴)
نیمه شب اتفاق افتاد (۱۳۹۴)
آتش‌بس ۲ (۱۳۹۳)
مستانه (۱۳۹۳)
نازنین (۱۳۹۲)
هیچ‌کجا هیچ‌کس (۱۳۹۱)
زندگی خصوصی (۱۳۹۰) (حضور افتخاری)
خودزنی (۱۳۹۰)
پل چوبی (۱۳۹۰)
تلفن همراه رئیس‌جمهور (۱۳۹۰)
یک عاشقانه ساده (۱۳۹۰)
در امتداد شهر (۱۳۸۹)
سوت پایان (۱۳۸۹)
پیتزا مخلوط (۱۳۸۹)
نقطه بی‌بازگشت (۱۳۸۸)
تهرون (۱۳۸۸)
سلام بر عشق (۱۳۸۷)
از رئیس‌جمهور پاداش نگیرید (۱۳۸۷)
دوزخ، برزخ، بهشت (۱۳۸۷)
سفر مرگ (۱۳۸۷)
صداها (۱۳۸۷)
فرزند صبح (۱۳۸۷)
یک وجب از آسمان (۱۳۸۷)
موش (۱۳۸۶)
سه زن (۱۳۸۵)
حس پنهان (۱۳۸۵)
سایه (۱۳۸۵)
پاداش سکوت (۱۳۸۵)
آتش‌بس (۱۳۸۴)
چه کسی امیر را کشت؟ (۱۳۸۴)
شبانه (۱۳۸۴)
عروسک فرنگی (۱۳۸۴)
کارگران مشغول کارند (۱۳۸۴)
اسپاگتی در هشت دقیقه (۱۳۸۳)
جایی برای زندگی (۱۳۸۳)
مجردها (۱۳۸۳)
برگ برنده (۱۳۸۲)
کما (۱۳۸۲)
گاهی به آسمان نگاه کن (۱۳۸۱)
گاوخونی (۱۳۸۱)
سفر به فردا (۱۳۸۰)
شام آخر (۱۳۸۰)
نیمه پنهان (۱۳۸۰)
آب و آتش (۱۳۷۹)
آواز قو (۱۳۷۹)
ابر و خورشید (۱۳۷۹)
نسل سوخته (۱۳۷۸)
دو زن (۱۳۷۷)
هیوا (۱۳۷۷)
هفت سنگ (۱۳۷۶)
عقرب (۱۳۷۵)
دیپلمات (۱۳۷۴)
شیخ مفید (۱۳۷۴)
در کمال خونسردی (فیلم ۱۳۷۳) (۱۳۷۳)
روز شیطان (۱۳۷۳)
خاکستر سبز (۱۳۷۲)
مسافران (۱۳۷۰)
دو فیلم با یک بلیت (۱۳۶۹)
راز خنجر (۱۳۶۹)
پرواز پنجم ژوئن (۱۳۶۸)
کشتی آنجلیکا (۱۳۶۷)
طلسم (۱۳۶۵)
مرگ سفید (۱۳۶۲)
عفریت (۱۳۶۰)
تلویزیونی :
۱۳۹۸ مرضیه
۱۳۹۶ زیر پای مادر
۱۳۹۵ آرام می‌گیریم
۱۳۹۵ کشیک قلب
۱۳۹۴ آسمان من
۱۳۹۳ بزم آخر
۱۳۹۳ پرده‌نشین
۱۳۹۳ انقلاب زیبا
۱۳۹۳ مدینه
۱۳۹۳ بین خومون بمونه
۱۳۹۲ مادرانه
۱۳۹۱ یه تیکه زمین
۱۳۹۱ دیوار
۱۳۹۱ خداحافظ بچه
۱۳۹۰–۱۳۹۱ راستش را بگو
۱۳۹۰ سه، پنج، دو
۱۳۸۹ تله فیلم اوباش
۱۳۸۹ تله فیلم عاشقانه‌ای برای سرباز رحمت
۱۳۸۹ تله فیلم زمانی برای شخم زدن
۱۳۸۸–۱۳۸۹ زیر هشت
۱۳۸۸ تله فیلم گام‌های معلق
۱۳۸۸ چاردیواری
۱۳۸۸ عملیات ۱۲۵ - سری دوم
۱۳۸۸ رستگاران
۱۳۸۷ تله فیلم حول حالنا
۱۳۸۷ تله فیلم تخت جمشید سر روزولت
۱۳۸۷ تله فیلم بازگشت
۱۳۸۶–۱۳۸۷ گل‌های گرمسیری
۱۳۸۶ تله‌فیلم «اخراجی»
۱۳۸۶ بیداری (مجموعه تلویزیونی)
۱۳۸۵–۱۳۸۶ راه بی‌پایان
۱۳۸۵ زیر تیغ
۱۳۸۵ آخرین گناه
۱۳۸۴–۱۳۸۵ اولین شب آرامش
۱۳۸۴ تله فیلم مادر صدایم را می‌شنوی
۱۳۸۲–۱۳۸۳ عشق گمشده
۱۳۸۲ رانت خوار کوچک
۱۳۸۱–۱۳۸۲ باغ بلور
۱۳۸۰ گمگشته
۱۳۷۸–۱۳۷۹ مرگ در سکوت
۱۳۷۷–۱۳۷۸ شرکت
۱۳۷۷–۱۳۷۶ هفت‌سنگ
۱۳۷۶ تله‌تئاتر دست های آلوده
۱۳۷۵ سیمرغ
۱۳۷۵–۱۳۷۴ خانواده رضایت
تئاتر :
کارگردانی و بازی در نمایش «باغ آلبالو»؛ 1394آتیلا پسیانی
کارگردانی نمایش «عرق خورشید ٬اشک ماه»؛ 1392
کارگردانی نمایش «مخمل آبی»؛ 1392
کارگردانی نمایش «متابولیک»؛ 1387
کارگردانی نمایشنامه خوانی «کلاغ و دوچرخه»؛ 1383
کارگردانی نمایشنامه خوانی «غلیظ مثل عسل»؛ 1382
کارگردانی نمایش «نجوای خاک»؛ 1382
کارگردانی نمایش «کالیگولا شاعر خشونت»؛ 1382
کارگردانی نمایش «بحرالغرایب»؛ 1382
کارگردانی نمایش «بازی در گالری»؛ 1381
کارگردانی نمایش «بسه دیگه خفه شو»؛ 1381
کارگردانی نمایش «گنگ خواب دیده»؛ 1379
کارگردانی نمایش «قهوهٔ قجری»؛ 1379
کارگردانی نمایش «درد دل با سگ»؛ 1379
کارگردانی نمایش «رستخیز»؛ 1378
کارگردانی نمایش «تبار خون»؛ 1377
کارگردانی نمایش «برف سبز»؛ 1377
کارگردانی نمایش «اینم از این»؛ 1376
کارگردانی نمایش «آبی که مار می خورد، زهر می شود»؛ 1375
کارگردانی نمایش «آبی که گاو می خورد، شیر می شود»؛ 1375
کارگردانی نمایش «بودن یا نبودن»؛ 1373
کارگردانی نمایش «فاطمه عنبر»؛ 1373
کارگردانی نمایش «بودن یا نبودن»؛ 1372
کارگردانی نمایش «آئورا»؛ 1372
کارگردانی نمایش «آئورا»؛ 1370
کارگردانی نمایش «مجلس تقلید هفت خوان»؛ 1369
کارگردانی نمایش «ارکستر زنان آشویتس»؛ 1368
کارگردانی نمایشنامه خوانی «هرامسا» 709/705؛
شبکه تهران :
۱۳۷۲–۱۳۷۱ آپارتمان
۱۳۷۰ فراموشخانه (فراماسونری)
۱۳۶۴ تله‌تئاتر «مبارزان کازبا»
۱۳۶۳ محله بهداشت
۱۳۶۳–۱۳۶۲ عالیجناب ببری، طوفان عظیم جنگل
۱۳۶۲ تله تئاتر ماه‌پنهان است
۱۳۶۲ تله‌فیلم «شب‌گروهبان»
۱۳۶۱ محله برو بیا
۱۳۵۷ سکوت و سلام
۱۳۵۶ لحظه
«گمگشته»؛ سریالی با قصه و موسیقی تیتراژی ماندگار در دهه ۸۰
سریال تلویزیونی «گمگشته» به کارگردانی رامبد جوان یکی از آثار ماه رمضانی تلویزیون است.
بیش از دو دهه از آغاز ساخت و پخش مجموعه‌های مناسبتی ماه رمضان در تلویزیون می‌گذرد. پخش سریال‌های ماه رمضان که البته هنوز به عنوان مجموعه‌های مناسبتی این ماه مطرح نشده بودند، به طور جسته گریخته اوایل دهه هفتاد از شبکه‌های یک و دو آغاز شد.
شروع پخش این سریال‌ها همزمان با ایام نوروز در آن سال‌ها بود و به همین دلیل نمی‌توان به طور قطع گفت که هدف سازندگان مجموعه‌های تلویزیونی که آن زمان به روی آنتن رفتند، تنها ماه رمضان بوده و در واقع مناسبتی دو جانبه، هم نوروز و هم ماه مبارک رمضان دلیل پخش سریال‌هایی بود که خسرو ملکان و حسن فتحی کارگردانی‌شان کردند.
روند پخش مجموعه‌های تلویزیونی در ماه مبارک رمضان از سال ۷۰ آغاز شد و بجز دو سال ۷۵ و ۷۷ که هیچ کدام از شبکه‌ها تدارکی برای پخش سریال ویژه این ماه ندیده بودند تا اوایل دهه هشتاد ادامه پیدا کرد و در سال‌های میانی دهه هشتاد به اوج نیز رسید.
از جمله سریال‌های شاخصی که در سال‌های ابتدایی دهه هشتاد پخش شدند، می‌توان به «گمگشته» به کارگردانی رامبد جوان، «یادداشت‌های کودکی» ساخته پریسا بخت‌آور و «چراغ‌های خاموش» کاظم بلوچی اشاره کرد که موفق به جذب مخاطبان بیشتری شدند. همچنین در سال‌های میانی دهه هشتاد بود که موج ساخت سریال‌های ماورایی راه افتاد و چند کارگردان از جمله سیروس مقدم، علیرضا افخمی، حسین سهیلی‌زاده و محمدحسین لطیفی ... به سراغ ساخت آثاری با این مضمون رفتند که به زعم خیلی‌ها مناسبت و مطابقت بیشتری با حال و هوای ماه مبارک رمضان و لحظات معنوی و عرفانی آن داشت و البته به مذاق خیلی‌های دیگر هم به دلیل فانتزی تخیلی بودن قصه‌شان خوش نیامد.
«او یک فرشته بود» به کارگردانی علیرضا افخمی را می‌توان اولین سریال با موضوع ماورایی دانست که راه را برای ساخت مجموعه‌هایی دیگر با این حال و هوا در این ایام و سال‌های بعد هموار کرد.
در این گزارش قصد داریم خاطرات خوش سریال «گمگشته» به کارگردانی رامبد جوان را مرور کنیم.
سریال تلویزیونی «گمگشته» به کارگردانی رامبد جوان یکی از آثار ماه رمضانی است که با پخش در سال ۱۳۸۰ تا اندازه زیادی مورد قبول بیننده‌های تلویزیون قرار گرفت.
ترانه تیتراژ این سریال با صدای مجید اخشابی موجب شهرت وی و تثبیت او در موسیقی پاپ و به ویژه موسیقی تیتراژ شد. داستان این سریال درباره یک مرد خلافکار است که به فردی بانفوذ و ثروتمند که به سید مشهور است، شباهت دارد و خود را به جای او جا می‌زند و…
در این سریال بازیگرانی مانند آتیلا پسیانی، فرامرز صدیقی، آتنه فقیه نصیری، پژمان بازغی، حدیث فولادوند، صالح میرزاآقایی و زهره حمیدی به ایفای نقش پرداخته‌اند.
رامبد جوان هنرمندی است که بیشتر مخاطبان او را با بازی‌هایی که در عرصه بازیگری ارائه داده، می‌شناسند؛ اما او علاوه بر بازیگری، یک کارگردان توانمند هم به شمار می‌رود که ساخت آثاری همچون «گمگشته» ، «ورود آقایان ممنوع» و «خندوانه» گواه خوبی بر این ادعا است.
سریال«گمگشته» با برخورداری از یک کشش داستانی قوی و مستحکم در زمره آثار خاطره انگیز دهه ۸۰ تلویزیون به شمار می‌رود. به خصوص که پخش این سریال در مناسبتی ارزشمند همچون ماه مبارک رمضان، باعث شد شمار بیننده‌های آن به طرز قابل توجهی افزایش پیدا کند.
ایفای نقش اصلی سریال «گمگشته» توسط آتیلا پسیانی از نقطه‌های اوج کارنامه هنری این بازیگر به شمار می‌رود که توسط ایفای این نقش توانست تا اندازه زیادی توانمندی‌های خود در عرصه بازیگری را به رخ مخاطبان بکشد.
در ادامه می توانید بخش هایی از این سریال را مشاهده کنید:
تعداد بازدید : 2 کد ویدیو دانلود فیلم اصلی تعداد بازدید : 0 کد ویدیو دانلود فیلم اصلی تعداد بازدید : 0 کد ویدیو دانلود فیلم اصلی
منبع: جام جم آنلاین
کلیدواژه: آتیلا پسیانی درگذشت انجمن صنفی بازیگران سینما کارگردانی رامبد جوان کارگردانی نمایش ماه مبارک رمضان آتیلا پسیانی نسل سوخته ماه رمضان دهه هشتاد تله فیلم سریال ها آب و آتش سال ها
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت jamejamonline.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «جام جم آنلاین» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۸۸۲۶۵۵۸ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
شنیدن ملودی های شریف روی نُت «رعنا»/ موسیقی خوب برای سریال خوب
دریافت 113 MB
خبرگزاری مهر-گروه هنر-علیرضا سعیدی؛ کارکرد تیتراژ چیزی شبیه به جلد کتاب است که طراحش تلاش می‌کند با انتخاب عناصر، فرم‌ها و چینش‌ها با کمک گرافیک و موسیقی مخاطب یک اثر را در جریان موضوع قرار دهد. شرایطی که گاهی بسیار نکته‌سنج، اندیشمندانه و حساب‌شده پیش روی مخاطبان قرار می‌گیرد و گاهی هم به قدری سردستانه و از روی ادای یک تکلیف اجباری ساخته می‌شود که بیننده را از اساس از یک اثر تصویری دور می‌کند.
آنچه بهانه‌ای شد تا بار دیگر رجعتی به کلیدواژه «تیتراژ» داشته باشیم، مروری بر ماندگارترین و خاطره‌سازترین موسیقی‌های مربوط به برخی برنامه‌ها و آثار سینمایی و تلویزیونی است که برای بسیاری از مخاطبان دربرگیرنده خاطرات تلخ و شیرینی است و رجوع دوباره به آنها برای ما در هر شرایطی می‌تواند یک دنیا خاطره به همراه داشته باشد. خاطره‌بازی پس از آغاز و انتشار در نوروز ۱۴۰۰ و استقبال مخاطبان از آن، ما را بر آن داشت در قالب یک خاطره‌بازی هفتگی در روزهای جمعه هر هفته، روح و ذهن‌مان را به آن بسپاریم و از معبر آن به سال‌هایی که حال‌مان بهتر از این روزهای پردردسر بود، برویم.
«خاطره بازی تیتراژهای ماندگار» عنوان سلسله گزارشی آرشیوی با همین رویکرد است که به‌صورت هفتگی می‌توانید در گروه هنر خبرگزاری مهر آن را دنبال کنید.
در صدوپانزدهمین شماره از این روایت رسانه‌ای به سراغ موسیقی متن و تیتراژ سریال ماندگار «رعنا» به کارگردانی داود میرباقری و آهنگسازی شریف لطفی رفتیم که به سال ۱۳۶۹ از شبکه اول سیما در قالب یک سریال هشت قسمتی پیش روی مخاطبان قرار گرفت. مجموعه ای که به نوعی دومین سریال داود میرباقری بعد از سریال «گرگها» در مقام کارگردانی محسوب می شد و نشان داد که این کارگردان با تجربه و مخاطب شناس تلویزیون و سینما از همان ابتدا به موسیقی همواره به عنوان عنصری مهم، موثر و مولف برای جذب مخاطبان و ارایه محتوا نگاه می کند و در این چارچوب تلاش دارد تا از بهترین ها برای ساخت و طراحی موسیقی پروژه های خود استفاده کند.
سریال «رعنا» قصه بخشی از زندگی رعنا، دختر مردی به نام سنایی از صابون‌پزهای قدیمی تهران است. پس از چندی دانایی که دبیر آموزش و پرورش است به خواستگاری رعنا آمده و با وجود مخالفت‌های منصور (برادر رعنا) با او ازدواج می‌کند. اما پس از گذشت مدتی دانایی به دلیل شرکت در فعالیت‌های سیاسی دستگیر و روانه زندان و کشته می‌شود. پس از سال‌ها پسر رعنا که به شدت در حال مبارزه با رژیم پهلوی در سال ۱۳۵۷ است، در یک درگیری خیابانی مفقود می‌شود. رعنا و دخترش به دنبال یافتن او هستند که ماجراهایی از گذشته دوباره زنده می شود.
گلچهره سجادیه در نقش رعنا، بهزاد فراهانی در نقش دایی منصور، سعید نیکپور در نقش جواد دانایی، رویا تیموریان در نقش تهمینه دانایی، رسول نجفیان در نقش پوریا، پرویز پرستویی در نقش رسول نجفی، فاطمه گودرزی در نقش مریم، حسین پناهی، مهری مهرنیا، فرخ لقا هوشمند، اسماعیل شنگله، محمد کاسبی، مهری ودادیان، بهمن زرین پور، علی اوسیوند، عیسی صفایی، عزیزالله هنرآموز و محمدتقی شریفی بازیگریان سریال «رعنا» بودند که بسیاری از آنها تاکنون همچنان در پروژه های داود میرباقری جزو بازیگران اصلی و ثابت محسوب می شوند و در آن دوران توانستند به واسطه حضور در این سریال موقعیت های خوبی را در عرصه تصویر به دست آورند.
جبار آذین منتقد چندی پیش در گفت‌وگو با خبرنگار مهر، پیرامون این مجموعه گفته بود: «رعنا» تجربه نمایشی جدیدی برای داود میرباقری و تلویزیون بود. این مجموعه برگرفته از فضای اجتماعی و سیاسی آن دوران ساخت شد. رعنا جزو کارهای خوب و پرخاطره تلویزیون از یک کارگردان متبحر در عرصه سینما، تئاتر و تلویزیون سال‌های بعد کشور است. ساختار نمایشی خوب و شخصیت پردازی‌های اصولی، مقبول و دیالوگ‌های خوب از امتیازهای مجموعه «رعنا» بود و میرباقری را در تولید کارهای تلویزیون توانا و خوش فکر نشان داد. این در حالی است که استفاده از بازیگران تئاتری و معرفی یک چهره مستعد که بعدها در سینمای ایران به عنوان بازیگری قدرتمند و محترم شهرت یافت (رویا تیموریان) و بهره‌گیری از دکورهای تلویزیونی حجیم و مناسب، متن خوب و بازی‌های روان از ویژگی‌های «رعنا» محسوب می‌شود. تمام امتیازهای هنری و فنی «رعنا» آن را اثری دیدنی ساخته بود تا مضامین خوب را واگویه کند و از عشق‌ها، رشادت‌ها، مبارزه‌ها، آرمان‌ها، تلخی‌ها و شیرینی‌ها بگوید و چه خوب هم در آن سال‌های کم رونقی تلویزیون اینها گفته شد و همین‌ها «رعنا» را با تجربه اندوزی‌هایش در اذهان به یادگار گذاشت.
اما یکی از ویژگی های مهم و موثر سریال تلویزیونی «رعنا» موسیقی تیتراژ و متن این مجموعه داستانی به آهنگسازی شریف لطفی بود که به دلیل طراحی یک تیتراژ متفاوت که در آن دوران بدعتی جدید به حساب می آمد توانست یکی از مولفه های مهم در ماندگاری آن تا به امروز به حساب آید. آن هنگام که ابتدا تصویر گلچهره سجادیه به عنوان بازیگر اول سریال روی یک تصویرگرافیکی شبیه به الواح تاریخی نمایان می شود و پس از آن عبارت «رعنا» در قالب لوگوتایپی متفاوت به نمایش در می آید. فضایی که موسیقی نقش مکمل را ایفا می کند و چارچوبی را پیش روی مخاطب قرار می دهد که دربرگیرنده حس و حال متفاوتی است.
موسیقی که به واسطه توجه لطفی به عنوان یک آهنگساز مولف و کهنه کار موسیقی کشورمان که سوابق آکادمیک او در عرصه موسیقی معرف تجربه بالای اوست، تلاش کرده تا ضمن توجه به مولفه های موسیقی ایرانی و ارایه درستی از آفرینش و خلاقیت در این نوع موسیقی با به کارگیری روش های نوین برای در خدمت محتوای اثر بودن، موسیقی تیتراژ متفاوت و خلاقانه ای را ارایه دهد. موسیقی که داود میرباقری همواره روی موسیقی به عنوان یکی از نقاط عطف و تاثیرگذار آثارش به آن توجه دارد و می کوشد تا در هر پروژه اش از این مولفه به درست ترین و علمی ترین شکل ممکن استفاده کند. آن چنان که اگر نیم نگاهی به کارنامه فعالیت های او داشته باشیم متوجه چنین رسالتی می شویم که اغلب موسیقی هایش توانسته اند تبدیل به ماندگارترین ها شوند.
طبیعتا در ساخت چنین موسیقی که بتواند دربرگیرنده مولفه های درست و اصولی از موسیقی متن باشد این نوازندگان هستند که بعد از آهنگسازی و ملودی پردازی نقش مهمی را ایفا می کنند. مسیری که به واسطه حضور هنرمندانی چون ابراهیم لطفی نوازنده ویولن، عباس ظهیرالدینی نوازنده ویولنسل، فرشید حفظی فرد نوازنده ابوا، شریف لطفی و حسین میرزایی نوازنده هورن، عبدالنقی افشارنیا نوازنده نی، مهرداد دلنوازی و شهریار فریوسفی نوازندگان تار، فریبا اسدی و محمود علیقلی آواز، محمود منتظم صدیقی نوازنده سازهای ضربی و تعدادی دیگر توانست موسیقی درست و اصولی را به گوش شنیداری مخاطبان ارایه دهد.
گرچه در رسانه ها مصاحبه چندانی از شریف لطفی درباره ساخت موسیقی سریال «رعنا» منتشر نشده است اما این آهنگساز، نوازنده، پداگوژیست موسیقی و رهبر ارکستر که از او به عنوان بنیانگذار دانشکده موسیقی دانشگاه تهران هم یاد می شود، در برخی از گفت‌وگوهای رسانه ای خود درباره نحوه حضورش در آثار سینمایی و تلویزیونی به عنوان آهنگساز گفته بود: هروقت به من از سوی پروژه ای تصویری پیشنهاد آهنگسازی آن ارایه می شود، اول از دست اندرکاران پروژه می خواهم که بخش هایی از تصاویر فیلمبرداری شده خود ر ابه صورت نامنظم در اختیار من قرار دهند که ببینم نتایج محتوایی تصاویر در چه قالبی است و وقتی ببینم نتیجه عمل چیست و هم در کارگردانی و هم در بازیگری همه چیز در جایگاه خوبی قرار دارد کاملا خودم را در اختیار کارگردان می گذارم و هر آنچه را که لازم باشد انجام می دهم.
این آهنگساز که در ساخت آثارش همواره تلاش می کند تا هم نشینی اصولی بین موسیقی ایرانی و موسیقی کلاسیک فراهم سازد، در یکی از گفت‌وگوهای رسانه ای اش توضیح داده بود: بالاترین تکیه گاه موسیقی ایرانی، دستگاه های موسیقی ایرانی برای روش مندی آفرینش در این گونه موسیقایی است که به اعتقاد من باید در کنار توجه به این مولفه ها به مواردی چون منش و خصوصیت انسانی این موسیقی ها توجه کنیم. در این چارچوب من همواره تلاش می کنم تا هیچ وقت وارد مقوله سفارشی کار کردن نشوم چون باید در ابتدای هر کاری خودم آن تفکر موجود در سریال یا فیلم سینمایی را دوست داشته باشم که اگر چنین نباشید هرگز چنین کاری را انجام نمی دهم.
همین نگاه ایده آل شریف لطفی است که همواره او را به عنوان آهنگسازی گزیده کار در سینما و تلویزیون کشورمان معرفی کرده و در مقام یکی از موثرترین و علمی‌ترین آهنگسازان کشورمان معرفی کرده است. مسیری که می توان در آهنگسازی فیلم های «مادیان» به کارگردانی علی ژکان، «سامان» به کارگردانی احمد نیک آذر، «کنار برکه ها» به کارگردانی یدالله نوعنصری، «دخترک کنار مرداب» به کارگردانی علی ژکان، «پرنده آهنین» به کارگردانی علی شاه حاتمی، «مسافران دره انار» به کارگردانی یدالله نوعنصری، «آهوی وحشی» به کارگردانی حمید خیرالدین، «دو همسفر» به کارگردانی اصغر هاشمی، «سکوت کوهستان» به کارگردانی یدالله نوعنصری، «عطر گل یاس» به کارگردانی بهمن زرین پور درک کرد.
چنین ساختاری در آهنگسازی آثار سینمایی و تلویزیونی مدت های زیادی است که در جریان تولیدات سینمایی و تلویزیونی کشورمان به واسطه عقب نشینی آهنگسازان پیشگام موسیقی کمتر دیده شده و فقط عده محدودی از هنرمندان هستند که تلاش می کنند در یک مسیر منطقی منطبق بر آموزه های دانشگاهی و تئوریک حوزه موسیقی به ویژه موسیقی دراماتیک حرکت کنند. فضایی که به نظر می آید می بایست از تجربیات شریف لطفی و هم نسلانش بیشتر از اینها استفاده کرد تا بتوانیم دوباره به دوران باشکوه موسیقی فیلم و تیتراژ دهه ۶۰ با همان امکانات ناچیز و محدود برگردیم.
کد خبر 6094445
تصاویر پدر ساواکی مهران غفوریان